| 柏林戏剧节在中国, 2017 |
 巡演日期：2017年，6月7日 - 7月8日 “柏林戏剧节”是德语区一年一度最重要、规模最大的戏剧艺术节,也是世界三大戏剧节之一。
2017 年“柏林戏剧节在中国” 召集6位评审，柏林艺术节主席托马斯·奥伯伦德博士、前中国驻德国使馆文化参赞陈平、北京德国文化中心·歌德学院（中国）院长柯理博士、戏剧导演孟京辉、柏林戏剧节联合总监丹尼尔·里赫特以及国家一级编剧、上海文广演艺中心副总裁喻荣军，为中国观众带来德国柏林戏剧节的精彩演出。 2017 柏林戏剧节在中国剧目亮点
剧本：康拉德•拜耳 《他她它》不是一部常规性的戏剧作品。它既无情节亦无人物，甚至没有严格意义上的台词。取而代之的，是由擅长以文字做杂耍的奥地利作家康拉德•拜耳所创作的大量无法演绎的文章碎片、由其所自创的词汇以及毫无意义的诗句所共同组成的一个狂乱且诗意的拼贴作品。他的文字是辞藻的断隔，是抽搐的乐谱，是悬浮字母的大杂烩，是由此联成的诗意旋律。在德国最著名的当代戏剧导演之一赫伯特•弗里奇的执导下，文字化为肢体，肢体成为乐器。他将拜耳语言艺术中的音乐性转化为乐曲和弦般具有多重分身的一个“我”，并以台上演员精湛的杂耍技巧配合英戈•金特 ( Ingo Günter ) 的现场音乐，创造出了一个非常个性的舞台现实。旋转舞台被炫丽的红黄蓝三色所充斥，台上放置着一个夸张的扩音喇叭，演员以六十年代披头士的造型亮相，以说代唱，以唱言说，将整个舞台空间幻化成一个巨大而闪亮的语言摇滚秀场。然而，在这场看似只是滑稽亮点频现的怪诞演出背后，我们依然可以感受到一个奇观叠现的世界、一个看似拒绝细菌侵入的表象层面以及一场不为意义所捆绑的仪式。这是一个交流受到阻滞的世界，是一种意识形态缺失的被耗竭的语言。在这样的语言世界中，每个个体只能遇到他自己的镜像。当舞台上的魔法褪尽，一场轰轰烈烈之后留下的唯有空虚和低落。我们能感受到的，是生活在战后灰色年代的康拉德•拜耳对于“存在”本身提出的设问在当代的余震。
剧本：汉斯 - 维尔纳•克罗辛格 艺术家贡特•戴蒙尼希 ( Gunter Demnig ) 所制作的艺术作品“绊脚石”在德国许多城市的公共空间 都随处可见，它们是纪念纳粹受害者的纪念碑。在卡尔斯鲁厄巴登国家剧院门口，也有着两块这样的“绊脚石”，它们分别用来纪念歌手莉莉•杨科洛威姿 ( Lily Jankelowitz ) 和演员鲍尔•戈梅克 ( Paul Gemmeke ) ，这便是这家剧院委托导演克罗辛格来实施此项调研项目的原因。克罗辛格导演是当代德国纪录剧场最著名的代表者，他和雷吉纳·杜拉 ( Regine Dura ) 一同组成的艺术团队多年来创作了各样的戏剧项目。他们以历史事件报道、文献档案、采访和见证人证词为基础，通过对政治、经济和历史事件各方面的综合性评估，将历史与当代的发展相结合。在针对这一项目所进行的大范围调研中，他们查看了剧院的人事档案、相关的媒体报道、宣传材料、回忆录、官方档案和对当事人所进行的采访。这部戏重现了调研过程。四位演员围着一张长桌与观众共同阅读历史文献档案，在演出中，对史料的阅读与表演不断地穿插进行着。通过在演出中所呈现出的各色人物形象，观众可以了解到，在当年的卡尔斯鲁厄国家剧院，几名犹太演员、一名犹太提词员和剧院的艺术总监是如何被革职、被判刑、被流放甚至被迫自杀的。这些故事代表了当时无数遭到纳粹迫害的牺牲者的命运。导演克罗辛格通过此剧开启了一个集体性的回忆空间来对抗遗忘，并以此构建了一个共同记忆的档案馆。这个作品通过精准严密的调研工作、多元的视角、朴实而非刻意悲壮的基调以及与历史事件拉开距离的批判眼光，向观众呈现了那段德国在纳粹时期的恐怖历史。 2017精彩活动 2017“柏林戏剧节在中国”期间，导赏、演后谈、工作坊等外展活动也随之展开。通过对戏剧选题、美学、剧场与社会的关系、文本与形式的关系等多方面考量为中国观众推介的两部德语先锋戏剧《他她它》、《国家剧院的绊脚石》，以特色鲜明的风格和丰富的幕后故事吸引了近3000名戏剧爱好者的积极参与。
2017 剧评集萃 “令‘剧场性’与‘文本性’之争真正展开的，是已经作品二度来华的德国导演赫伯特·弗里奇与他的《他她它》。《他她它》是在拜耳的文本基础上，重构出了他自己的、既重视文本又重视剧场元素的戏剧样态，一套全新的文本乃至剧场元素的能指与所指对应关系，他就是剧场里的‘王’，他为他的戏剧制定‘游戏规则’。” ——北京日报 “《他她它》用怪诞致敬50多年前的流行文化，映入观众眼帘的却是当下泛滥成灾的流行文化泥沼里的‘他她它’的荒诞。谁还会为无法创建巴别塔而苦恼？颜表情、动图、短视频正在充当语言的终结者，‘说话’已然可以不必为人类的交流与沟通服务。或许正因如此，《他她它》2016年亮相柏林戏剧节时，以思辨著称的德国媒体和观众对其推崇有加。” ——北京青年报 “《国家剧院的绊脚石》是一出不折不扣的“话剧”，涵盖的时间段从1933 年一直持续到当下。很难想象，剧中丰富的、碎片化的信息能被传统的‘三一律’、‘第四堵墙’所容纳。信息量和戏剧性，看起来是个选择。” ——南方周末 2017年六大评审 |
