“分外灵慧，有极佳技巧与原创力，同时音色可谓抒情至精，亦不乏强有力的戏剧感，如炼金般细致入微的音色处理更是多到无法计数。”——乐评界如此赞誉，使钢琴家雷特米尔•马蒂诺维奇在同辈艺术家中有着特殊的地位。在其事业早期，马蒂诺维奇即对演奏有着毫无妥协的高要求，历经多年在音乐学府、大师课、以及世界各地音乐舞台上的磨砺学习，其已从青年才俊成长为一位在音乐表达、外在个性和内在理念均出众超群的成熟艺术家。

  马蒂诺维奇出生于黑山共和国的科托尔，早年随艾米莉娅•斯坡索杰维奇教授学琴，之后在诺维萨德师从弗雷德里克•斯坦科维奇教授和阿尔波•瓦尔德玛教授，以及跟随当今最伟大的钢琴大师之一柯纳尔•格基克学习。尽管此前在曲目和演奏表达上接受过各种不同的训练熏陶，马蒂诺维奇仍跟随格基克在诺维萨德艺术学院以及美国迈阿密的佛罗里达大学一共学习了七年。1999年在毕业独奏音乐会上，他表演了巴赫的《哥德堡变奏曲》、贝多芬的《第29号（“槌子键琴”）奏鸣曲》、肖邦的四首《叙事曲》、以及普罗科菲耶夫的《托卡塔》。2002年马蒂诺维奇获硕士学位，在毕业音乐会上他指挥并演奏了莫扎特和海顿的作品，此外还表演了一场巴赫作品专场音乐会。

  马蒂诺维奇的各种音乐才华及其出众的艺术个性并非仅仅反映在他演奏的曲目上，在促进祖国地区音乐艺术发展方面，他也身体力行。他在家乡创建了巴尔干地区声望最高的音乐节之一——“科托尔艺术”音乐节，并亲任艺术总监。十八年来，世界乐坛最重量级的人物都曾在该音乐节亮相，此外，该音乐节的剧目策划也旨在化解当今众多的社会争端——旨在将音乐与各社会问题结合，以创造这一时代的新声。马蒂诺维奇也活跃于教育岗位，他是诺维萨德大学史上最年轻的全职教授之一，其自24岁起便尊享此职位，至今已培养出数代青年钢琴家。

  “不断付出努力，以超越所有已被接受的、已被树立的标准——这一原则最终成为马蒂诺维奇的信条——不仅对他自己，也对他的艺术。这提升了他所能成就的高度，而且往往，比想象中的高度还要更高。”

  马蒂诺维奇至今已与欧洲、亚洲、南北美洲的六十多支交响乐团合作上演了700多场音乐会。他曾在美国纽约卡内基音乐厅斯特恩礼堂、意大利罗马音乐公园厅、捷克布拉格鲁道夫宫德沃夏克音乐厅、上海东方艺术中心、加拿大多伦多格伦•顾尔德音乐厅、克罗地亚萨格勒布利辛斯基音乐厅、韩国首尔艺术中心、俄罗斯莫斯科国际音乐厅、以及东京、圣塔巴巴拉、伦敦、温哥华、蒙特利尔、迈阿密、布宜诺斯艾利斯、赫尔辛基、图宾根、巴西、北京、福冈等世界各地的音乐厅举办过音乐会，而与之合作过的乐团包括德国柏林交响乐团、土耳其伊斯坦布尔交响乐团、墨西哥交响乐团、捷克电台交响乐团、贝尔格莱德交响乐团、泰国交响乐团、瑞典赫尔辛堡交响乐团、保加利亚普罗夫迪夫交响乐团等，此外他还曾与众多室内乐团合作，如俄罗斯柴可夫斯基音乐学院室内乐团、加里宁格勒室内乐团、维奥蒂室内乐团等。马蒂诺维奇常受邀为意大利、英国、德国、克罗地亚等国举办的钢琴比赛担任评委，他还在日本、葡萄牙、美国、波兰等国开设大师课。马蒂诺维奇曾录制过两张专辑，其中之一是巴赫的《哥德堡变奏曲》，另一张则收录了巴赫、莫扎特、肖邦、勃拉姆斯和普罗科菲耶夫的作品。

  自2016年起，马蒂诺维奇专攻一位不大为人熟知但颇具天才的东南欧作曲家瓦西里耶•莫克兰雅克（1923-1984）的作品。2016年在贝尔格莱德举办的一场独奏音乐会上，马蒂诺维奇用了将近三个小时的演奏将莫克兰雅克的全套钢琴作品呈献给世人，这也是该套作品的首演。在莫克兰雅克家人的协助下，马蒂诺维奇创立了瓦西里耶•莫克兰雅克基金会并担任会长，该基金会的目的是为保存并推广这位伟大作曲家的音乐遗产，同时也是为了在巴尔干地区乃至世界范围内弘扬其音乐。到目前为止，莫克兰雅克全套钢琴作品的电子化保存工作已经全部完成。

  在2018-2019乐季，马蒂诺维奇计划通过一系列独奏音乐会将瓦西里耶•莫克兰雅克最重要的作品推广给欧洲、亚洲和美国的观众。