上海交响乐团

  上海交响乐团的历史最早可追溯至1879年（清光绪五年）的上海公共乐队，在战争和殖民的东西方冲突中最早接触并吸收了西方的文明精粹，孕育出了当时被誉为“远东第一乐队”的上交雏形。1919年意大利著名钢琴家梅·帕器接任指挥，开启了乐队和欧洲及世界各地著名音乐家合作演出的历史，声名远扬。1956年正式定名为上海交响乐团，并逐步发展成为上海的一张“城市文化名片”。乐团实行团长制，现任音乐总监余隆，是第一位应邀指挥美国五大交响乐团之一——费城交响乐团的中国指挥家，也是与世界顶尖级交响乐团合作最多的华人指挥家。

  乐团从建团起就广泛与世界著名音乐家进行合作。近年来，乐团与指挥家马舒尔、穆蒂、艾伦·吉尔伯特、尼姆·雅尔维、郑明勋、迪图瓦、普列特涅夫、阿什肯纳奇、普拉松、潘德列茨基、艾申巴赫、马里纳爵士、文格洛夫、卡斯普契克、水蓝；小提琴家祖克曼、沙汉姆、宓多里、列宾、敏茨、莎拉·张、香特尔·朱丽叶、希尔维斯坦、俞丽拿、林昭亮、徐惟聆、张昊辰、薛伟、吕思清、黄蒙拉；大提琴家马友友、王健、麦斯基、哈雷尔、秦立巍；钢琴家傅聪、殷承宗、格雷夫曼、布赫宾德、巴什基洛娃、郎朗、王羽佳、邓泰松、李云迪、白健宇、拉贝克姐妹；单簧管演奏家萨宾·梅耶等多位在海外享有声誉的音乐家联袂举办音乐会。此外，乐团还与卡雷拉斯、多明戈、波切利、瑞尼·弗莱明、曹秀美、张建一、沈洋、黄英、廖昌永、波切利、德波拉·沃伊特等饮誉海内外的歌唱家进行了成功合作。2011年，乐团还首次与纽约爱乐共同向作曲家约翰·科里亚诺委约了为声乐和管弦乐队所作《甜美的早晨》，并于2012年5月亚洲首演。

  上海交响乐团同时也是中国作曲家积极向世界展现其作品的窗口，其中包括活跃在海内外的“新生代”作曲家谭盾、陈其钢、盛宗亮、周龙、陈怡、黄安伦、许舒亚、郭文景、瞿小松、叶小纲、唐建平、赵麟等。乐团与谭盾合作的电影音乐《卧虎藏龙》、《夜宴》、多媒体交响乐《地图》等，均获得了世界性的成功。乐团非常注重演出和推广中国当代作曲家的作品，并与曲作者保持良好的合作关系。比如获得“中国音乐金钟奖”终生荣誉勋章的作曲家朱践耳先生，是中国音乐界第一位，也是目前唯一的出版交响乐、管弦乐全集的作曲家；上海交响乐团热情排演他的十多部交响乐作品，录制了他的全部交响曲、管弦乐曲唱片，2002年5月，参与策划出版了中国首部个人交响作品集《朱践耳交响曲集》。

  乐团以广泛的知名度和精湛的艺术水平，不断应邀出境举办音乐会，陆续在美国、德国、瑞士、意大利、日本、泰国、韩国、朝鲜、澳大利亚、新西兰、马来西亚、香港、台湾、澳门等国家和地区进行访问演出，其中包括1990年10月14日在纽约卡内基音乐厅举办庆祝该音乐厅100周年的专场音乐会，2004年6月20日在柏林爱乐大厅举办的庆祝上交建团125周年专场音乐会和2003年9月在美国11个城市的巡演，2004年“中法文化年”欧洲巡演，2005年西班牙巡演，2007年维也纳金色大厅音乐会等。2009年，乐团在现任音乐总监余隆的带领下，进行了12场成功的北美巡演，其中包括卡内基音乐厅中国艺术节闭幕式。乐团在巡演中将中国的传统音乐与交响乐结合，创造出新的表演形式，并大力推广中国文化，受到东西方观众的热烈欢迎，也吸引了包括《纽约时报》、《华尔街日报》、《洛杉矶时报》、《华盛顿邮报》、《多伦多星报》等众多国外主流媒体的报道。2010年3月，余隆率上海交响乐团赴波兰参加第十四届贝多芬音乐节，并在华沙和罗兹两座城市演出，受到各界高度评价。2010年7月，余隆带领乐团在纽约中央公园举行了助推世博音乐会，吸引了数万名观众。2012年7月，余隆再次带领乐团参加德国石荷州音乐节，并在基尔和汉堡进行了成功演出。2014年1月，在音乐总监余隆的率领下，上海交响乐团赴欧洲巡演，乐团在德国慕尼黑、纽伦堡、科隆和荷兰阿姆斯特丹等城市的演出获得当地观众的一致好评。

  上海交响乐团在艺术上精益求精的同时，也致力于高雅音乐与普通大众的融合。2009年伊始，上海交响乐团特别策划、推出了“上海新年音乐会”品牌。本着以“让大师走进上海，让市民走近大师”的宗旨和“高水准、严规范、可持续”的原则，上海交响乐团分别邀请了指挥大师里卡尔多·穆蒂、库尔特·马舒尔、米哈伊尔·普列特涅夫、艾伦·吉尔伯特和克里斯托弗·艾申巴赫，分别执棒2010至2014这五年的新年音乐会。音乐会通过中央电视台、东方卫视和凤凰卫视全程向全国转播，让全国观众都欣赏到大师的风采，同时也展示了上海城市的文化形象。

  2010年，上海交响乐团和上海市教育委员会联合创办了沪上首届大型户外古典音乐节——“上海夏季音乐节”（Music in the Summer Air），上海交响乐团音乐总监余隆、英国皇家爱乐乐团音乐总监和美国费城交响乐团的首席指挥的夏尔·迪图瓦担任联合总监，二十多位中外一流艺术家、文化名人强强联手，代表上海青少年最高水平的上海学生交响乐团全新组建亮相，首届学生音乐夏令营的开营，让音乐的氛围在夏日的空气中弥漫，广大市民尤其是暑期中的青少年朋友可以尽情享受音乐艺术的盛宴。五年来，音乐节邀请了享誉海外的英国皇家爱乐乐团、西东合集管弦乐团、柏林爱乐乐团十把小提琴、俄罗斯国立艾尔米塔什美术馆乐团、澳门青年交响乐团、南台湾交响乐团、阿姆斯特丹爵士乐团、肯桑三重奏、布雷克四人组、罗马水牛乐队等来沪演出；丹尼尔·巴伦博伊姆携西东合集管弦乐团、娜塔莉娅·古特曼首次访华；波格莱里奇、王健、克里斯·波蒂、杨雪霏、李云迪、黄英、廖昌永、魏松、宋祖英、曹秀美、张立萍、张建一、陈萨、兹比涅夫·普莱斯纳、玛瑞莎、乌特·兰帕、杰西·诺曼、罗拉·费琪等助阵，让上海在每年夏天一睹众多国际顶尖艺术家和团队的迷人风采。

  随着上海交响乐团音乐厅在2014年正式投入使用，上海交响乐团承载百年的梦想变为现实，将开启团厅合一的运营模式，成为东西方文化交流、世界级音乐体验和亚洲音乐教育的缔造者和推动者。上交与纽约爱乐和上海音乐学院合作创办的上海乐队学院（SOA）迎来第一批新生入学。在全新的上交音乐厅演艺厅中，将延续湖南路时代每周五的上交室内乐音乐会，始于1984年，自1991年起定期举办的上交室内乐音乐会是目前全上海唯一每周定期举办的非营利性室内乐音乐会。上海交响乐团还与上海市教委、上海市科技艺术教育中心共同组建了上海学生乐团、首创了MAP（麦普）体验日活动。

  处于上海这个伟大的城市中，上海交响乐团不仅是民众与音乐间最温暖可亲的人文界面，用和谐的乐思、精致的音符和动人的曲韵，为人们品读生活的真谛，理解东方哲思及人文情怀，助升国人的音乐素养，更代表着中国乃至整个亚洲音乐力量的兴起，让音乐在上海交响乐团的演绎下，将成为世界了解中国的文化秘钥，在全球的舞台上为博大精深的中华文明证言！

  上海交响乐团音乐总监：余隆

  余隆是活跃于国际乐坛的最杰出的中国指挥家之一。现任中国爱乐乐团艺术总监和首席指挥、广州交响乐团音乐总监、上海交响乐团音乐总监和北京国际音乐节艺术总监、上海夏季音乐节音乐总监。

  余隆是与世界顶尖级交响乐团合作最多的华人指挥家。他与世界各地众多知名交响乐团和歌剧院有着广泛合作，他指挥过的乐团有芝加哥交响乐团、费城乐团、纽约爱乐乐团、洛杉矶爱乐乐团、华盛顿国家交响乐团、辛辛那提交响乐团、巴黎管弦乐团、蒙特利尔交响乐团、汉堡北德广播交响乐团、班贝格交响乐团、汉堡国家歌剧院、柏林广播交响乐团、莱比锡广播交响乐团、慕尼黑爱乐乐团、悉尼交响乐团、BBC交响乐团、香港管弦乐团、东京爱乐乐团和新加坡交响乐团等。

  余隆1964年出生于上海的音乐世家，自幼随外祖父、著名作曲家丁善德教授学习音乐。后求学于上海音乐学院和德国柏林高等艺术大学。先后受教于中国音乐教育家黄晓同教授和德国歌剧指挥家鲁宾斯坦教授等名师。出色的音乐天赋、优越的教育背景及广博的社会资源为余隆的艺术生涯奠定了坚实基础，使得他能够迅速成长为一位成就卓著的指挥家和音乐活动家。

  余隆的艺术生涯涵盖指挥和艺术管理领域。1992年自德国学成回国后，余隆担任中央歌剧院常任指挥。同年，他创办了首届北京新年音乐会，并连续三年担任指挥，开启国内演出新年音乐会之先河。1993年起，余隆连续五年为香港市政局指挥歌剧演出。1998年，余隆发起并创办了北京国际音乐节，担任艺术总监。在他的出色领导下，北京国际音乐节不仅成为中国和亚洲规模最大的音乐节，也跻身于全球知名度最高的音乐节之列。在过去若干年间，金秋时节的北京国际音乐节上呈现了由众多著名乐团如柏林爱乐乐团和纽约爱乐乐团演出的精彩音乐会以及柏林德意志歌剧院、威尼斯凤凰歌剧院和圣彼得堡马林斯基剧院等带来的歌剧盛典，如《尼伯龙根的指环》、《玫瑰骑士》、《唐豪瑟》、《茶花女》、《纳布科》、《璐璐》和《姆钦斯克县的麦克白夫人》。

  2000年，余隆参与创建了中国爱乐乐团，并担任艺术总监和首席指挥。余隆期望通过与众多世界知名音乐家的合作，使中国爱乐乐团发展成一个全能型职业化乐团，不仅向全世界介绍优秀的中国交响乐作品，也使得中国音乐家对西方音乐各时期及各种风格作品的演奏达到全新水准，并且在不同音乐形式上均有建树。余隆指挥中国爱乐乐团举行了许多大型作品的中国首演。2002年10月，作为第五届北京国际音乐节开幕式音乐会，余隆指挥包括中国爱乐乐团在内的近千名中外音乐家演出了马勒的第八《千人》交响曲，完成了这部宏伟巨作的历史性中国首演。从那时起，余隆指挥中国爱乐乐团演奏了几乎全部古典音乐的文献作品，并被誉为中国诠释德奥作品的最权威的指挥家。

  2001年9月，余隆率中国爱乐乐团在台湾地区举行了成功的巡回演出。2002年6月，余隆率中国爱乐乐团参加了波多黎各的卡萨尔斯音乐节，随后在圣何塞、洛杉矶等地进行了美国西海岸巡演。同年9月，余隆再次率中国爱乐乐团赴海外巡演，在日本东京、神户、大阪和韩国汉城演出，所到之处均深受欢迎，尤其是在东京三得利音乐厅的音乐会，赢得了包括日本皇室成员在内的两千余名日本听众的热烈喝采，取得了轰动性成功。2003年，余隆的一系列重要指挥活动包括与东京爱乐乐团合作并率该团在中国巡演。同年5月起，他在作为北京国际音乐节艺术总监与中国爱乐乐团艺术总监和首席指挥的同时兼任广州交响乐团音乐总监。9月，余隆率领中国爱乐乐团赴欧洲巡演，在著名的巴黎国家歌剧院、华沙国家大剧院和维也纳音乐之友协会金色大厅演出，获得巨大成功。11月至12月间，余隆与大提琴家米沙·麦斯基和广州交响乐团一道进行大规模巡演，在巴黎香榭丽舍剧院、卢森堡音乐学院音乐厅、荷兰阿姆斯特丹音乐厅、开罗歌剧院和亚历山大音乐厅演出。2005年2月至4月，余隆率领中国爱乐乐团进行了规模空前的环球世界巡演，历时四十多天，跨越北美和欧洲，不仅在中国乐团出访史上前所未有，在全亚洲交响乐团中亦属罕见。2008年5月7日，余隆指挥中国爱乐乐团和上海歌剧院合唱团在梵蒂冈城保罗六世礼堂为教宗本笃十六世及八千余名听众演出了莫扎特的《安魂曲》，成为令全世界瞩目的重要文化盛事。英国《卫报》称此次意义非凡的演出为“中梵借音乐外交‘破冰’”。2009年1月，余隆出任上海交响乐团音乐总监，并在9月指挥了上任后的第一个音乐季开幕音乐会和庆祝上海交响乐团建团130周年音乐会。同年11月，余隆率领上海交响乐团在纽约、洛杉矶、多伦多、圣地亚哥等北美12座城市进行了极为成功的巡演，《纽约时报》在2009年11月9日刊载专文介绍余隆的艺术成就，将余隆誉为“中国的赫伯特·冯·卡拉扬”。2010年3月，余隆率上海交响乐团赴波兰参加第十四届贝多芬音乐节，并在华沙和罗兹两座城市演出，受到各界高度评价；7月，与上海交响乐团在纽约中央公园举行音乐会。同年8月，余隆发起并创办了上海夏季音乐节，与夏尔·迪图瓦一起担任音乐节联合总监。2011年，余隆再次率中国爱乐乐团巡访美国西海岸十数个城市。2012年中国春节期间，余隆指挥纽约爱乐乐团在卡内基音乐厅举行了首次中国新年音乐会，使得他的指挥艺术再一次在美国享受盛誉。2012年7月，余隆再次带领上海交响乐团参加德国石荷州音乐节，并在基尔和汉堡进行了成功演出。

  余隆作为指挥家以及交响乐团和音乐节的领导者多年来始终大力倡导当代音乐，他领导下的北京国际音乐节、中国爱乐乐团和广州交响乐团、上海交响乐团等机构和团体向当今最重要的作曲家委约创作，包括克里斯托夫·潘德列茨基、约翰·威廉姆斯、菲利普·格拉斯、约翰·科里亚诺、霍华德·肖、郭文景、谭盾、叶小纲、赵季平、赵麟和陈银淑等。

  余隆指挥的录音包括德意志唱片公司录制发行、中国爱乐乐团演奏的勃拉姆斯G小调钢琴四重奏（阿诺德·勋伯格配器）和瓦格纳的《唐豪瑟》序曲、中国管弦乐作品集以及由郎朗担任钢琴独奏的钢琴协奏曲《黄河》。拿索斯公司发行有余隆指挥科恩格尔德的小提琴协奏曲和丁善德的《长征交响曲》。

  作为一位优秀的音乐家和知名人士，余隆亦把培养年轻音乐家和社会教育工作作为己任，每年他都会发掘和培养一批年轻音乐家与他领导的乐团合作，使年轻音乐家能够在最受瞩目的音乐平台上崭露头角。2012年上海交响乐团与纽约爱乐乐团联合创办的乐队学院令众多的年轻音乐家心向往之。

  鉴于余隆在推动当今世界古典音乐事业发展和促进国际间文化交流方面所做的突出贡献，2002年，德国万宝龙文化基金会向余隆颁发了年度“万宝龙卓越艺术成就奖”；2003年，法国政府特别授予余隆“法兰西文学艺术骑士勋章”；2005年，意大利政府向余隆颁发了“共和国骑士勋章”。2010年11月，中央音乐学院在其庆祝建院70周年大会上授予他中央音乐学院荣誉院士称号，以表彰他近十年来对中国音乐的发展和对外文化交流作出的杰出贡献。这是国内艺术大学首次颁发“荣誉院士”称号，余隆成为我国艺术家中获此殊荣的第一人。当年12月15日又被授予“2010年年度中国文化人物”大奖。2013年，余隆获颁国家级学术机构主办的最高艺术大奖“中华艺文奖”。

  现余隆是第十一、十二届全国政协委员，并担任中国音乐家协会副主席职务。

  马克西姆·文格洛夫

  文格洛夫四岁半开始学琴，从一位早熟的天才儿童成长为一位名副其实的演奏大师。他五岁在故乡新西伯利亚的诺沃西比尔斯克举行了首演独奏会，后师从加琳娜·托恰尼诺娃和扎克哈尔·布罗恩教授，10岁时赢得波兰维尼亚夫斯基少年小提琴比赛一等奖。1990年，15岁的文格洛夫在卡尔·弗莱什国际小提琴比赛中获得最高奖，从而确立了他的世界一流音乐家的地位。 文格洛夫的演奏被认为糅合了海菲兹与米尔斯坦的特色，技巧与音乐感觉、浓郁的抒情性得到很好的结合，是目前俄罗斯学派继承人中的佼佼者。他与当今知名乐团和指挥有过许多合作，在与阿巴多合作的柴科夫斯基协奏曲、与罗斯特罗波维奇合作的肖斯塔科维奇协奏曲中，他都给予了新的诠释和活力。 　

  在文格洛夫作为Teldec古典唱片公司专属艺术家的10年中，获得了许多荣誉和嘉奖，包括1994年的《留声机》年度青年艺术家”，西班牙里特莫“年度艺术家”两项嘉奖。1996年，他录制的肖斯塔科维奇和普罗科菲耶夫的第一小提琴协奏曲，获得《留声机》杂志的年度唱片奖，并荣获格莱美奖的两项提名：“年度古典唱片”和“最佳器乐独奏家与乐队”奖。1997年的肖斯塔科维奇和普罗科菲耶夫的第二小提琴协奏曲获爱迪生奖中的“最佳协奏曲”唱片奖；2000年5月，他与EMI古典唱片公司签订专属艺术家合同，2003年为该公司录制了巴赫、伊萨伊、谢德林的独奏作品。2002年9月文格洛夫荣获《留声机》年度艺术家称号；2004年，他录制的布里顿小提琴协奏曲和沃尔顿中提琴协奏曲，获格莱美“最佳器乐独奏表演”奖。

  1997年，文格洛夫23岁时，联合国儿童基金会委任他为亲善大使，成为第一位担任此职的古典音乐家。通过为乌干达、纽约哈莱姆区、泰国、科索沃等国家和地区的儿童演奏，使他有机会去鼓励世界各地的儿童，并鼓励其他人为联合国儿童基金会救助项目提供资助活动。他“理解用音乐可以为儿童们带来奇迹，是每个人都懂得的语言，使人心心相印。”文格洛夫对音乐的热情还体现热心教育活动。英国电视台第四频道为此录制了纪录片《用心演奏》，1999年2月在嘎纳电影节上映。自2000年起，文格洛夫成为萨尔州高等音乐学院的教授。他的学生不仅作为独奏家演出，还以演奏小组的形式与文格洛夫在许多音乐节包括在2002年柏林举办的欧洲青年古典音乐节演出。

  马克西姆·文格洛夫与所有主要的管弦乐团和著名的指挥定期合作。他还学习指挥。在文格洛夫和英国室内乐团巡演期间，他首次同时担任独奏家和指挥。他与特雷弗·平诺克上演独奏会时使用巴洛克时期的小提琴，接着在个人独奏音乐会巡演中，演奏巴赫、谢德林和伊萨伊的奏鸣曲，在一场音乐会中同时使用斯特拉迪瓦里小提琴和巴洛克小提琴，并在与英国室内乐团的一次巡演和为EMI唱片公司录制沃尔顿中提琴协奏曲时，使用中提琴演奏。

  2003/2004年音乐季，他以拉罗的《西班牙交响曲》和圣桑的第三小提琴协奏曲在欧洲和美国巡演；2004年他还将在欧洲和美国各地举办独奏会。文格洛夫希望向切西纳夫人表达谢意，感谢她的长期支持、建议和巨大帮助，使他能够购置到独特的斯特拉迪瓦里“克鲁采尔”小提琴。

节目单

8月30日，里约热内卢里约市立剧院

8月31日，里约热内卢里约艺术之城

9月2日，布宜诺斯艾利斯哥伦布大剧院