俄罗斯圣彼得堡艾夫曼芭蕾舞团,2024

巡演日期:2024年,10月15日 - 11月25日

1977年,鲍里斯•艾夫曼成立圣彼得堡艾夫曼芭蕾舞团(舞团原名“列宁格勒新芭蕾舞团”),开始了新的艺术探索。舞团自创始之初,其艺术创作更新了俄罗斯古典芭蕾的概念,把芭蕾舞的情绪表达和戏剧冲突推至极限,被看作是一个编舞家的芭蕾剧场。

巡演日期
  • 2024年,10月15日 - 11月25日

 

  艾夫曼芭蕾舞团

  1977年,鲍里斯•艾夫曼成立圣彼得堡艾夫曼芭蕾舞团(舞团原名“列宁格勒新芭蕾舞团”),开始了新的艺术探索。舞团自创始之初,其艺术创作更新了俄罗斯古典芭蕾的概念,把芭蕾舞的情绪表达和戏剧冲突推至极限,被看作是一个编舞家的芭蕾剧场。

  舞团的初次亮相,如《重声》、《回旋镖》等作品不但受到观众和芭蕾评论家的热烈回应,还掀起了对于俄罗斯芭蕾发展新趋势的广泛热议。然而,传统芭蕾舞学派的支持者却不愿意承认这位年轻编舞家的影响力。艾夫曼的作品通常选择文学著作和音乐篇章为基底,其创作方法的新颖性,以及身体运动语汇的大胆性,很长时间以来,艾夫曼的名字伴随着“不循规蹈矩的编舞”的声誉一起出现。

  在20世纪七十年代晚期至八十代早期,舞团独特的作品风格逐渐成熟。创作的作品越来越多基于古典文学的瑰宝作品。编舞与舞团紧密合作,凭借既保持俄罗斯芭蕾流派严谨规范、技巧高超、善于抒情的底蕴,与电影表现手法融合的独特风格,震撼了每一名观众。舞团探索新的舞蹈流派和发展潮流,新作品包括《抗争》、《愚人》、《疯狂三月》、《费加罗的婚礼》、《传奇》、《第十二夜》、《大师和玛格丽塔》、《凶手》等等,这些作品均以精锐的舞蹈编排为特色,诠释芭蕾舞剧角色的激情澎湃的艺术造诣。

  如今,艾夫曼芭蕾舞团的作品纷纷得到了来自欧美、亚洲、澳大利亚的芭蕾舞爱好者的簇拥和称赞:《我,堂吉诃德》、《红色吉赛尔》、《俄罗斯哈姆雷特》、《安娜• 卡列尼娜》、《海鸥》、《叶甫盖尼•奥涅金》、《罗丹——永恒的偶像》《卡拉马佐夫兄弟》、《安魂曲》、《夜色温柔》、《柴可夫斯基》等芭蕾作品不仅展现了俄罗斯当代芭蕾艺术的最高水平,也蕴含着俄罗斯不朽的精神遗产和世界文化的智慧。艾夫曼芭蕾舞团不断用创新的方式诠释文化的内涵,带领着观众进入一个高雅的艺术世界。

  几十年来,艾夫曼芭蕾舞团在世界顶级剧院的演出均获得了巨大成功。以其对人性的深刻理解与揭示和对错综复杂的尖锐矛盾的诠释,让观众沉浸在人性激情的无垠世界中,艾夫曼建立了强大的精神纽带,通过其可塑的韧性和令人惊叹、恰到好处的能量,来展示一位舞蹈编导大家与众不同的舞剧观及驾驭舞剧的才能。

  鲍里斯•艾夫曼不仅仅是一名编舞家,他还是一位哲学家。艾夫曼认为新世纪要求推陈出新的舞蹈编排,并应贴近反映现代人类。他热切关注时下问题,并不断刷新创造力神秘性的挑战公开就人类生活的复杂性和戏剧性与观众展开讨论。他将“心理芭蕾”定义为自己的舞蹈风格。“纽约时报”称鲍里斯•艾夫曼是在世编舞家中的佼佼者:“芭蕾世界苦苦寻觅的编舞大师已经出现了,他就是鲍里斯•艾夫曼!”

  舞团以其舞者精湛的技巧、出色的诠释和充满智趣的演绎,在全世界范围内斩获嘉奖,舞团领衔舞者皆为芭蕾舞领域的翘楚,曾荣获 “金面具奖”、“金索菲特奖”、“俄罗斯联邦国家奖”及多个国际奖项,其中有玛利亚•阿巴朔娃、柳博傅•安德列娃、德米特里•费舍尔、奥列格•加贝舍夫、谢尔盖•沃洛布伊等等践行着鲍里斯•艾夫曼的舞蹈创意灵感。

  2011年对舞团来说是别开生面的一年,在编舞家鲍里斯•艾夫曼的倡议下,圣彼得堡政府决定开始创建鲍里斯艾夫曼舞蹈学院,这标志着舞团综合全面的重要发展。学院于2013年9月开始第一学年招生,2019年随着圣彼得堡儿童舞蹈剧院的落成,学院综合体将在进一步完成扩建,剧院将成为可以举办舞蹈节、比赛和表演的新场地。

  设想成为世界舞蹈艺术中心之一的鲍里斯艾夫曼舞蹈中心将于不久的将来在圣彼得堡开幕。它不仅是艾夫曼芭蕾舞团的大本营,也将为其他代表不同风格和舞蹈类型的舞团和表演者提供空间和硬件设施。

  鲍里斯艾夫曼的愿景和使命是创造独特的芭蕾舞剧作品——源于俄罗斯心理剧场的最佳典范,探索21世纪创新形式的舞蹈编排,并拓宽芭蕾舞艺术的界限。

  艺术总监:鲍里斯•艾夫曼

  “俄罗斯人民艺术家”、“俄罗斯联邦国家奖”获得者

  鲍里斯•艾夫曼是艾夫芭蕾舞团的创始人,是他自己的风格和他自己的芭蕾舞世界的创造者,被称为“世界重要的编舞家之一”和“戏剧魔术大师”。艾夫曼于1946年出生于西伯利亚,从幼年时期起,他就在舞蹈中用肢体语言表达自己的感受和想法。他自己曾说:“芭蕾于我而言不仅是一个职业,它是我存在的意义,是我来到这个世界的使命。我抑制不住得想要用芭蕾传达从高处得到的灵感。最有可能的是,如果我没有可能通过艺术的方式来表达它们,我会扼杀掉这些情绪。对我来说,编舞是一种最广泛的意义上的具有深刻宗教色彩的艺术。

  在结束了列宁格勒音乐学院和瓦岗诺娃芭蕾舞学校的求学生涯之后,艾夫曼于1977 年创立了自己的芭蕾舞团——列宁格勒新芭蕾舞团,也就是今天声名远播的圣彼得堡艾夫曼芭蕾舞团的前身。他和他的舞者们,不仅有着坚实的古典芭蕾舞基础,同时不断积极创新,丰富芭蕾舞蹈语言,很快便被看作是俄罗斯芭蕾新生代代的中坚力量。

  艾夫曼将他在芭蕾舞蹈世界中取得的前沿成就和他最初舞蹈起源的俄罗斯古典芭蕾背景相结合,他将“心理芭蕾”定义为自己的舞蹈风格:“我全部的舞蹈创作就是为芭蕾寻求一个更加广阔的空间,寻找一种能够表达人类精神生活的身体语言。”

  时间的推移,他的芭蕾舞团变成了芭蕾舞剧院,名字的变化反映了艾夫曼创作方法的本质特征。作为一个自然倾向于戏剧的艺术家,他的兴趣不仅在编排身体运动的变化,还有坦率的内心动作,以及与表演相关的一个或另一个重要的想法。“我创造了不同类型的芭蕾舞,表现自我一直是表达的主题,这其中有戏剧、哲学、人物和想法。我相信这是未来的芭蕾舞蹈的趋势。相信我,我的许多年轻同行们将沿着我所走的道路前进。这条道路最终指向人本身。”

  这个被指向的人本身,是一个被艾夫曼看作是艺术的主题和兴趣所在的人,他掌握着人们的心灵,有能力解决灵魂考究。对于艾夫曼来说,芭蕾舞是一种沉思的手段,或者如他所说,“机会,通过运动,不仅表达某种形式和线条,而且传达大量的情感、能量和想法……”

  艾夫曼剧院的一个显着特征是它的商标,几乎所有的表演都有情节,而且往往是有文学来源,这完全符合他的艺术信条:“我并不是说我不关心舞蹈文本本身及其水平、想象力或完美的形式……但如果我需要一个文学基础,它意味着我正在寻找机会进入某个领域,这个领域应该对我和我的观众来说都是相对熟悉的,在熟悉的情况下,我要试图发现并揭示未探索的领域……

  正是这种对未开辟领域的渗透——在舞蹈编排和思想领域——可以说是鲍里斯•艾夫曼的标志。当他转向文学作品,无论是莫里哀、保罗一世(俄罗斯皇帝)、柴可夫斯基或是罗丹的生活故事时,艾夫曼总能看到其他人不曾察觉的细微差别,他发现了令人惊奇的、新的含义。在运动的视觉隐喻中,可以将其与梦想的比喻密码进行比较,其中朦胧的幻想和冲动呈现在视觉形式上,艾夫曼将文学文本或艺术家生活史实的核心外化。艾夫曼舞蹈戏剧通常被称为心理戏剧。他的芭蕾舞剧可以被称为可塑精神分析,在此过程中,人物和故事的内心深度——无论是虚构的还是真实的——都在一一被揭示。

  当艾夫曼将目光投向那些伟大作家的作品或表现天才的生平过往,并将其转化为芭蕾舞语汇时,这便是一种浸入式的体验,通过物质的、心灵的,通过身体、灵魂,通过语言、思想。正如他曾说过,“舞蹈对我来说不止是对身体的拓展,更是一种精神上的探索”。他独特的舞蹈词汇和创作概念,对原著作家作品的诠释,是对赋予内心世界无边无际的奇妙维度新的突破。

  (文字:塔蒂阿娜•波里吉娜)

《安娜•卡列尼娜》
鲍里斯•艾夫曼芭蕾舞剧,改编自列夫•托尔斯泰小说《安娜•卡列尼娜》

背景音乐:柴可夫斯基
舞台设计:辛诺威•马格林
服装设计:瓦切斯拉夫•奥库涅夫
灯光设计:格列布•菲尔什汀斯基
首演日期:2005年3月31日

  鲍里斯•艾夫曼的芭蕾舞剧《安娜•卡列尼娜》是一部充满情感张力的作品,他能够极其准确地把握人物心理的表达。他抛开了列夫•托尔斯泰小说中所有的故事副线,将重点集中在了安娜、卡列宁和沃伦斯基的爱情纠葛上。

  艾夫曼用舞蹈的语言勾勒出一个女人的重生。他认为,对爱和激情的渴求是一种人类本能,它促使女主人公奋起反抗当时的生活法则,让她的母性之爱沦丧,让她的内心世界坍塌,使她义无反顾不计代价地挥霍她的激情,向它臣服并最终为之毁灭。

  艾夫曼认为,他的芭蕾剧不是在讲述过去,而是在述说现在:剧中的情感超越时空并与现实相呼应,即使是现代的观众也能够被其唤起共鸣。剧团舞者高超的舞技与艾夫曼惊为天人的编舞向我们淋漓尽致地展现了托尔斯泰小说的精神所在。

  “芭蕾是一个非常特殊的领域,心理剧在芭蕾领域再次搬上舞台得以实现;这是一个洞察窥探潜意识的契机。每一个新作品都是一次对未知的探索。”

  托尔斯泰的小说《安娜•卡列尼娜》一直令我产生浓厚的兴趣。在阅读托尔斯泰的同时,人们可以看到作者如何充分而亲密地了解他笔下描绘英雄们的内心世界和心理状态,作者如何敏锐而准确地描述了俄罗斯的日常生活。在小说中,人们将沉浸在主人公的内心世界中,并窥探到她情欲心理的人格诠释。即便在当代文学中,我们也很难找到类似的激情、蜕变和千变万化的幻想。所有这一切都成为我依据原著进行编舞的要旨和本质。

  卡列尼娜墨守常规、循规蹈矩的家庭生活——丈夫的公职,严格的上流社会惯例——制造出一种和谐与平和的生活假象。安娜对沃伦斯基充满激情的爱恋摧毁了现实中多数“理所当然”的存在。情人之间的真挚感情受到怀疑和拒绝,他们的坦诚令人畏惧。除了安娜之外,所有人都能接受默许卡列宁的虚伪。她对沃伦斯基投入的全身心激情的爱恋,甚至胜过作为母亲对她儿子应有的责任。为此,她注定走向一种被人抛弃过着令人唾弃的生活。在她的眼里,四处旅行或者她曾习以为常的上流社会的消遣已经丧失了任何乐趣。这种一个女人因与男人的情欲关系受到束缚的悲惨情绪一直存在。这种依赖——与任何其他依赖一样——带来了无尽的痛苦和折磨。安娜用自杀的方式放过自己,获得自由,结束了她可怕而痛苦的生活。

  对我而言,安娜有点像一个“变形人”,因为在她身上寄居了两个人:表面看来她是丈夫卡列宁的妻子,她儿子的母亲,一个被所有人熟知上流社会夫人。另一个是沉浸在激情世界中的女人。

  一生中更重要的终极目标是什么:为了职责与感情目前稳定的和谐状态,维持传统错误的观念,或者屈服于真挚的激情?我们是否有权为了我们肉体的欲望,摧毁家庭,剥夺孩子享有母亲照顾的权利?……

  所有这些问题在托尔斯泰的时代都困扰着他,时至今日,我们无法避免不断地再去思索,然而答案依旧遥不可及!剩下的只有我们的生命和死亡终有一日能够被理解的渴望……”

鲍里斯•艾夫曼

  第一幕

  在圣彼得堡,安娜•卡列尼娜过着看似美满的家庭生活。在一次上流社会的舞会上,已为人母的安娜•卡列尼娜偶遇年轻英俊的军官沃伦斯基。卡列宁夫妻发生争吵,关系不和。安娜与沃伦斯基在一次马赛上再次相遇,二人深深坠入爱河。关于卡列宁夫妇不和的流言蜚语流传开来,这极度困扰着安娜的生活。在一次等待已久的幽会中,安娜与沃伦斯基的感情迸发而出,理性的顾虑终被打败。在一次与卡列宁的对峙中,安娜陷入了更深的痛苦。夫妻二人暂时和解。

  第二幕

  沃伦斯基在他的军官俱乐部。在一次与卡列宁的会面后安娜离家出走。在威尼斯的一次舞会上,安娜和沃伦斯基的感情出现了裂痕。在圣彼得堡上流社会的朋友们纷纷疏远了安娜。吸食鸦片使安娜陷入了幻觉。在极度的绝望中,安娜最终结束了自己的生命。

《俄罗斯的哈姆雷特》
鲍里斯•艾夫曼的芭蕾舞剧

音乐:路德维希•范•贝多芬、古斯塔夫•马勒
布景和服装:维亚切斯拉夫•奥库涅夫
灯光:亚历山大•西瓦耶夫、鲍里斯•艾夫曼
首映:1999年6月24日
改版首映:2017年4月26日

  编舞把重点放在保罗一世的形象上--俄罗斯历史上最神秘和最矛盾的人物之一。鲍里斯•艾夫曼将该剧的时间范围限制在保罗作为王位继承人的人生阶段中,并出色地描绘了这个非凡而脆弱的个性与建立在暴力、背叛和谎言之上的敌对世界之间的悲剧性对抗。

  该芭蕾舞剧在美国、法国、意大利、德国、奥地利、中国、韩国、阿根廷和其他许多国家的演出取得了令人难以置信的成功。"如此之多的全新诠释技巧和艺术隐喻,如此充沛的丰富情感,这次艾夫曼的表现超越了他自己,因为真的没有人可以与之竞争。两位著名的芭蕾舞评论家安娜•基塞尔戈夫和克莱夫•巴恩斯一致认可艾夫曼在现代芭蕾舞中的领先地位,"知名记者贝拉•叶泽斯卡娅在观看《俄罗斯的哈姆雷特》在《纽约时报》对该剧的评论中说,鲍里斯•艾夫曼"有一种其他编导所没有的,电光火石般对形象和戏剧幻想的方式"。2012年,这部芭蕾舞剧被从剧目中删除。

  在艾夫曼芭蕾舞团的40周年庆典中,鲍里斯•艾夫曼再次将目光转向《俄罗斯的哈姆雷特》,这是他恢复其早期著名作品的趋势之一。他重新编排了舞剧的配乐,使其更具创造性、更精致、情感更强烈,而芭蕾舞剧的情节却基本没有变化。

  保罗王子(俄罗斯保罗一世)与哈姆雷特王子二人的生活有着惊人的相似之处,他们的生活中充满了神秘的预兆。作为伟大帝国的年轻王子,保罗有着光明的前景,接受了出色的教育,他努力为服务祖国做好准备。但他的父亲彼得三世皇帝遇刺,他的母亲叶卡捷琳娜二世皇后对他很厌恶,她害怕自己的儿子,这位王位继承人。永无止境的间谍、阴谋、恐惧和屈辱的气氛最终让保罗住进了精神孤独幻想和幻觉的想象世界。他从小就有神秘主义倾向(历史记载过保罗遇见彼得大帝鬼魂的故事),预示着他悲惨的结局;这就是为什么他如此热情地上台执政以便有时间在俄罗斯进行改革的原因。他不被理解,被宫廷贵族残忍杀害并受到诅咒。我们芭蕾舞的主人公是年轻时的保罗王子。我们描绘的是他胸怀大志、志存高远,即将迎来人生第一个悲惨转折的时期。这是对永恒的哈姆雷特困境的答案:“生存还是毁灭?”

——鲍里斯•艾夫曼

  序幕

  凯瑟琳被她醉酒的丈夫彼得三世所羞辱。凯瑟琳的情人帮助她谋反。小保罗成为了他父亲被谋杀的目击者。

  第一幕

  18世纪宫廷的房间。保罗独自一人,周围环绕着谄媚的朝臣,事无巨细的仆从,铺天盖地的八卦和阴谋。他无法接近他的母亲——她的情人总是在附近。凯瑟琳不允许她的儿子接近王位——对她来说,权力是不可分割的。她决定用婚姻分散她儿子对王位继承的思考。保罗对他的妻子很满意,但她充满了雄心勃勃的计划——她梦想着权力,并说服她的丈夫为俄罗斯的王位而战。皇后得知了她的计划。谎言和欺骗在权力斗争中司空见惯——凯瑟琳策划了另一场阴谋,而在妻子背叛后,王储的家庭幸福瓦解,保罗的妻子成为凯瑟琳情人的猎物。但这还不够:所爱之人的死亡是争夺王位的代价。

  第二幕

  皇宫的迷宫中冷酷的敌意吓坏了保罗,并带走了他挣脱皇后权力获得自由的希望。继承人梦想着光荣的胜利。但这只是权力的幻觉。在他的回忆中,保罗看到了他死去的妻子,他的童年,他被谋杀的父亲。由皇后主持的化装舞会变成了一场狂欢。保罗邀请凯瑟琳参加戏剧表演。演员们在继承人的指导下,上演了国王被他不忠的妻子和她的情人谋杀的场景。太后意识到这是在暗示她参与了阴谋,因此大发雷霆。保罗第一次鼓起勇气站在母亲面前。王后的情人神色慌张,他试图用爱抚来挽回皇后的感情,但一切都是枉然。保罗父亲的幽灵敦促保罗进行报复。在他的想象中,保罗实施了渴望已久的报复:最爱的人死在他所谋杀的国王灵魂的怀里。在图像的旋涡中,保罗看到了皇后。现在轮到她了,他只需挥动他的剑……但保罗不能给他的母亲以致命的打击。皇后获得王位的代价是完全的精神隔离。对死亡的恐惧充满了她的灵魂。即使是关于登上王位的梦想也没有给保罗带来快乐。他预见到了他短暂的统治的致命结局。继承人注定不能获得他母亲的荣耀。而保罗明白:他只是梦想的囚徒,幻觉的倒影……

媒体评论:

“无论你爱他或恨他,艾夫曼总会给人带来刺激和挑衅。” “艾夫曼擅长用激动人心的画面和戏剧幻想……这是其他编舞家所没有的。”

—安娜•基塞尔戈夫 《纽约时报》

“鲍里斯•艾夫曼的《俄罗斯的哈姆雷特》包含了太多的感情。它是极端的、无耻的、戏剧性的、折磨人的、性感的和过头的;它也是非常美丽的。它只能来自俄罗斯,不容错过。”

—奥克塔维奥•罗卡《旧金山纪事报》

“……新一代的俄罗斯明星出演了圣彼得堡的艾夫曼芭蕾舞团这部大胆的新表现主义舞蹈剧,他们以非凡的技艺、激情和富有深度的表演支撑齐了艾夫曼的大幅舞蹈画卷的辉煌。”

—刘易斯-西格尔,《洛杉矶时报》